воскресенье, 18 июля 2010 г.
четверг, 18 февраля 2010 г.
Лучшее аниме 2008 года
Конец февраля - может, и не лучшее время подводить итоги прошлого года, но с другой стороны - как, блин, разница, когда посвящать себя этому увлекательному занятию? Подумав так, мы всё-таки решились назвать вам лучшие аниме-сериалы 2008 года - по нашему сугубо личному мнению, разумеется.
Фразу "наше сугубо личное мнение" вообще стоит постоянно держать в голове при изучении этого текста. Мы - самые обычные люди, на вселенскую истину не претендуем, но искренне считаем: то, что нравится вам больше всего, и есть самое-самое лучшее на свете. Любите бананы до беспамятства? Вот он - самый вкусный фрукт всех времён и народов. Глаз не можете оторвать от брюнеток? Совершенно ясно - именно девушки с тёмными волосами красивее всех на планете. Балдеете от сериала Bihada Ichizoku? У вас, блин, с головой проблемы, но - вы всё равно по-своему правы, награждая это чудо лестными эпитетами.
В общем, вы поняли, да? Понятие "объективно лучшее" придумал идиот, а другие идиоты разнесли его по белу свету. Не слушайте идиотов, слушайте нас - мы не обманем, называя имена СВОИХ и только своих любимцев. В жопу общественное мнение, оценки на ANN, отзывы критиков и прочую блажь. Нам виднее - ну и вам тоже, конечно.
Собственно, по этой самой "сугубо личной" причине у нас сегодня не один, а целых два чарта, которые при этом довольно сильно отличаются друг от друга. Всё потому, что Михаил Судаков и Лев Гринберг - это два разных человека со своими вкусами. Ну, и ещё потому, что в 2008 году мы видели далеко не все сериалы (в том числе и те, что в любимчиках у коллеги) - если, конечно, такой подвиг вообще в человеческих силах.
Всё, хватит слов. Перед вами - "Самые лучшие аниме-сериалы 2008 года" по версии КГ. Просим любить и ещё раз любить:
true tears
"Лучшая школьная романтика", "Один из лучших сериалов всех времён и народов", "Аниме-жемчужина 2008 года" - можете наградить первую самостоятельную работу студии P.A. Works любым из этих эпитетов, и все они будут стопроцентно искренними. Каждую серию "Настоящих слёз" можно пересматривать сколько угодно раз - и всё никак не надоест, а всем героиням (и даже героям) сопереживаешь так, будто смотришь сериал впервые. Писать о том, что "Настоящие слёзы" ещё и удивительно красивы, даже как-то неудобно - это ведь далеко не самое важное, хотя и чистая правда. Ах, да, и ещё одна мелочь - именно этот сериал привил мне любовь к переводу японских песен на русский и отнял прорву времени переводом себя, любимого, от первой серии и до последней. Одним словом, шедевр, без вопросов.- Code Geass: Hangyaku no Lelouch R2
Если бы в 2008 году не вышли "Настоящие слёзы", второй сезон Code Geass порвал бы всех конкурентов как Тузик грелку - до того увлекательным, красивым, во всех смыслах аддиктивным оказался этот сериал, не только не опустивший планку первого сезона, но и поднявший её ещё выше. По итогам просмотра Code Geass попал в мой личный "Топ-5", несколько сэйю сразу же перекочевали в категорию особо важных персон, Лелуш Ламперуж и очаровательная героиня Си-Два сразу же заняли места любимых аниме-персонажей мужского и, соответственно, женского пола (прекраснейшая зеленоволосая ведьма поселилась на рабочем столе и в айфоне), а саундтрек заслушан буквально до чёрных дыр. - Candy Boy
Этот мини-сериал, рассказывающий короткие истории из жизни двух влюблённых друг в друга сестёр, вряд ли оставит равнодушным даже тех, кого не шибко интересует юри-жанр, а истории о, так сказать, неформальных родственных отношениях вызывают как минимум настороженность. Candy Boy подкупает своей романтичностью, лиричность, искренностью и непошлостью, не говоря уже о чисто визуальных прелестях. Недостаток у сериала лишь один - эпизоды длятся жалкие 10 минут и выходят раз в несколько месяцев. - Kannagi: Crazy Shrine Maidens
Первый самостоятельный проект режиссёра Ютаки Ямамото, которому увольнение из KyoAni явно пошло на пользу (с какой стороны ни посмотри, Kannagi кладёт Lucky Star на обе лопатки), удался на все сто. Смешной, красивый, задорный и с лёгкостью переключающийся с комедии на драму, он закончился до обидного быстро (очень сильно надеемся на продолжение!), но успел вызвать самые тёплые чувства (граничащие с обожанием) к главной героине - шебушной богине Наги. - Toradora!
"Торадору" можно любить уже хотя бы за то, что она подарила миру Тайгу Айсаку - красивую девочку с дурным характером, но добрым, как быстро выясняется, сердцем. Сэйю Рю Кугимия вытворяет такие вещи, что за голову хватаешься - хочется слушать, слушать и слушать. Ах, да, ещё всё это очень смешно и, особенно во второй половине (которая относится уже к 2009 году), дюже трогательно. - Macross Frontier
Вселенная давно не видела такой одновременно красивой, динамичной, музыкальной и романтической научной фантастики. Да, сюжетом "Фронтир" сильно уступает тому же "Гиассу", но наличие нескольких песен в личном плейлисте и время от времени раздающиеся вопли "Звёздные войны сосут!" многое искупают. - Kurenai
Поклонники диснеевского мультфильма "Лило и Стич" влюбятся в Kurenai с первых же минут появления Мурасаки - до того эта девочка похожа на Лило. Похожа характером, разумеется - такая же серьёзная, умная, способная на самостоятельные Решения. Можно было бы сказать, что Мурасаки тянет на себе весь сериал, если бы он и без того не был исключительно хорош - как визуальным рядом, так и содержанием. - Clannad After Story
Начало у новой работы Kyoto Animation немного не задалось, но с каждым эпизодом After Story только и делал, что набирал обороты, в итоге умудрившись превзойти своего предшественника - оригинальный Clannad. Традиционно роскошная анимация и фирменный юмор отошли на второй план, поскольку на первый вышли история и чувства. Сериал всё ещё идёт и продолжает эволюционировать в нечто большее, нежели простой, пусть и качественный, школьный ромком. - Vampire Knight
Пусть эта история любви между вампирами и людьми (точнее, одной-единственной человеческой девушки) не смогла удержать планку, заданную просто бесподобным началом, но это ещё не значит, что сериал плох. Как раз наоборот - иначе "Рыцарь-вампир" банально не смог бы попасть в "Топ-2008". - Clannad
Если бы "Кланнад" стартовал в 2008 году, позиция у него была бы повыше - самое замечательное в этом сериале происходит в первой половине. Впрочем, остальное тоже более чем достойно внимания - общеизвестно, что в KyoAni веников не вяжут.
Выбор Льва Гринберга:
- Code Geass: Hangyaku no Lelouch R2
Что бы там такого замечательного ни вышло в 2008 году, всё равно в моём топе Лелуш и компания никуда с первого места не делись бы. Со вторым сезоном "Гиасса" Sunrise настолько задрали планку качества для серьёзного меха-аниме, что... Хотя нет, чего это я? "Код Гиасс", мягко говоря, не влезает в рамки одного жанра. Нет, с "Гиассом" Sunrise задрали планку для аниме в целом. И задрали так высоко, что достать до неё смогут вряд ли многие. Тут дальше как: либо становиться чем-то напрочь уникальным и создавать свою собственную планку, висящую где-то на другой стороне вселенной (см. FLCL, Gurren-Lagann, Baccano), либо бездумно подпрыгивать в надежде дотянуться (не см. Gundam 00). - Shikabane Hime: Aka
Удивительный сериал. Начавшись откровенно слабенько, с каждой серий он стабильно поднимал планку качества, к восьмой уверенно добравшись до плашки "Охуенно!". Потом, конечно, уровень охуенности всё-таки слегка спал, но именно что слегка. К тому же, после восьмого эпизода сериал стал куда более сюжетно-ориентированным, и это отлично скрашивает лёгкую потерю в крутости. В целом это, конечно, не уровень величайших творений GainaX. Но даже так - это всё равно одно из лучших аниме-произведений года. - Skip Beat!
Добрая комедия про добрую девочку, которой напрочь свернули мозги и высвободили на волю всех её внутренних демонов. Крайне позитивно и жизнеутверждающе. Ах, да, ещё это всё про шоу-бизнесс, что тоже в плюс. Немного однообразно (особенно когда дело касается этих самых внутренних демонов) и весьма предсказуемо, но всё равно очень и очень интересно. В конце концов, ждать непредсказуемости от комедийной сёдзе-мелодрамы глупо, не тот это жанр. Тут балом правят весёлые ситуации, яркие персонажи и много-много супердеформеда. - Chaos;Head
Будь у «Хаоса» бюджет повыше - он непременно был бы на третьем месте. Ведь именно из-за нехватки бюджета предсказуемо предсказуемый (что не значит плохой) финал был напрочь загублен паршивым финальным экшеном. Что, конечно, порядком подпортило итоговое впечатление. Но всё равно, сериал более чем стоит просмотра. - Kanokon
Фансервис во имя фансервиса. Сериал, напрочь рвущий все границы дозволенного в телевизионном аниме, и делающий это на удивление здорово. Аниме про панцу и сиськи - много. А вот аниме, которое не только посвящено им, но при этом ещё и реально здорово смотрится - таких мало. Очень мало. - Slayers Revolution
Просто добротное возвращение одной из лучших команд героев, когда-либо появлявшихся в аниме. Сериал с этой тусовкой плох быть не может. Физически. - Kannagi: Crazy Shrine Maidens
Как комедия "Каннаги" - великолепна. Как всё остальное - где-то между нормально и хорошо. Но, к счастью, комедии там больше, чем остального. - Zoku Sayonara Zetsubou Sensei
Второй сезон вышел чуть более "умно-безумным" и оттого стал чуть менее забавным, чем первый. Но всё равно отлично. - Toradora!
...Минори Кушиеда. - Kamen no Maid Guy
Ну, тут я даже не знаю. Тупая фансервисная комедия про горничного-алукарда и его глупую большегрудую хозяйку. Должна вроде бы быть фигня фигнёй, но вышло почему-то здорово. И место в топе заслуживает хотя бы за вывод формулы обратной зависимости способностей девушек к математике от размера груди.
Как стать анимешниКом?Как одеваются аниМешниКи?Что слушают?Как себя ведут?
Анимешки впервую очередь очень яркие личности. Цветные одежды, яркие шнурочки, ленточки, и весёлые значёчки. Допускается штаны в мелкую и крунпую клетку, желательно ярких тонов. Причёски-хвостики, начёсы, косички и желательно повеселее)) На руках куча резинок, фенечек, браслетов тоже самых ярких и несопоставляемых цветов)) Анимешники устраивают косплеи своих любимых аниме-героев, стараются одется и показать характер как их кумиры. Всё это запечатляется на фото и камере. Анимешник - жизнерадостный человечек, который никогда не грустит)) Пазитив одним словом.
Слушают вообщем j-рок. Это японский рок. Богом джей-рока ествественно является Мияви)))) Существует множество джей-рокерских групп, многие из них сами анимешники^^
Слушают вообщем j-рок. Это японский рок. Богом джей-рока ествественно является Мияви)))) Существует множество джей-рокерских групп, многие из них сами анимешники^^
Что такое аниме?
Несмотря на то, что аниме всё чаще находит своих поклонников, многие ещё не знают, что же это такое. Итак, термин аниме произошел от англ. animation – анимация (мультипликация). Однако, аниме - это анимация, произведённая именно в Японии. Не просто нарисованная (ибо в эпоху повальных глобализации и интеграции рисовать можно, что угодно и где угодно), а именно произведённая или, проще говоря, придуманная. С понятием аниме тесно связано понятие «манга». Если на пальцах, то это комиксы, причем, в Японии они не являются прерогативой исключительно детей. Мангу в Стране восходящего солнца читают все, от мала до велика и на разные темы. Если можно так выразиться, то у многого аниме «ноги растут» именно из манги, т.е. аниме является экранизацией манги. Слово же «манга» придумал знаменитый художник Кацусика Хокусай в 1814 году, и означает оно «гротески», «странные (или веселые) картинки». Однако сами японские комиксы существовали (под разными названиями) задолго до этого. Но вернёмся к аниме.
Несмотря на уже упомянутое распространение культуры аниме, для многих этот жанр предстает исключительно в виде «грудастых и большеглазых девиц с ногами от коренных зубов». С крайним «прискорбием» хотелось бы отметить, что это далеко не так. Да, в аниме есть подкатегория хентай (подробнее об этом читайте в нашей статье, посвящённой аниме-жанрам) с пресловутыми девицами, но этим дело не ограничивается - существует множество стилей рисования аниме и "большие..глаза" тут не главное. Одни лишь легкомысленные девицы тоже не скачут по экрану вдоль и поперек - есть вполне серьезные представители аниме, которые зачастую базируются на традиционных для Японии мифах, легендах и сказаниях, даже притчах! В которых подрастающему (и не только) поколению прописываются на подкорку понятия о добре и зле, дружбе и вражде, чести и бесчестии. Да, зачастую заметны разухабистые анимешки, поверхностно повествующие о перестрелках в космосе, путешествиях по фэнтезийным мирам и т.п., но есть и подлинные шедевры жанра... И мы надеемся, что Вы их распознаете и полюбите так же, как любим мы...
Первое аниме появилось в Японии аж в 1917 году. Естественно, что первоначально оно было чрезвычайно далеко от того, что мы наблюдаем сейчас. Самым первым японским анимационным фильмом считается «Новый альбом набросков» («Дэкобоко Син Гатё», 1917) Дэкотэна Симокавы. Естественно, что фильм до нашего времени не сохранился, но с другой стороны он представляет интерес только для весьма узкой прослойки любителей-энтузиастов или историков кино.
Мы не будем перечислять, через что прошла японская анимация на пути к своему существующему положению, это выходит за рамки нашей статьи по своему объему, а перенесёмся поближе к нашему времени, к моменту выхода первого аниме-сериала. Первым значительным аниме-сериалом в Японии стал «Могучий Атом» (Tetsuwan Atom, 1963 г.), естественно, он был черно-белым. Однако, самым первым являлся «Календарь в картинках студии Отоги» (1962 г.).
«Могучий Атом» выделялся на фоне прочих мультфильмов наличием мета-сюжета, т.е. мини-сюжет был в каждой серии, которые связывались между собой единой логической нитью. Именно в «Могучем Атоме» впервые выразились методы «ограниченной анимации» («limited animation»), ставшие затем канонами аниме. Это означало экономию на количестве кадров в мультипликации, зато уделение детальной проработке фона и персонажей. Естественно, это делалось не просто так, а оттого, что финансирование аниме-проектов не всегда было достаточным и приходилось экономить, на чём есть. Были разработаны приёмы, позволяющие использовать уже нарисованные моменты, стоп-кадры, включение в серии флэшбэков и т.п.
Наиболее заметным и классическим признаком аниме являются «большие глаза» - подчас непропорционально большие глаза у персонажей. Это связано с рядом моментов. Во-первых, первоначально большие «светящиеся» глаза с длинными ресницами рисовались исключительно у персонажей сёдзе-манги, поскольку на Востоке подобное считается весьма красивым. Во-вторых, глаза в японской анимации являются центральным объектом лица (в американской современной анимации, напротив, таким объектом считается рот) и означают готовность персонажа к восприятию и созерцанию. Чем уже глаза персонажа, тем ниже у него эти способности, поэтому «большие глаза» означают юность, наивность, доверчивость, открытость т.п.
Ещё следует отметить следующие особенности, непривычные для нашего зрителя: Посреди сериала герой может легко «превратиться» в плюшевого зайчика/собачку/кошечку с соответствующими атрибутами навроде ушек и хвоста. Таким образом авторы подчеркивают «детскость» персонажа и несерьезность его поведения. Когда у персонажа «стекает» вниз уголок рта, значит, он нервно усмехается и находится в стрессовом состоянии. Также в состоянии стресса персонаж находится, когда он вдруг «обесцвечивается» и на заднем плане начинают извиваться какие-то червякообразные полосы:)
Когда у персонажа появляется капелька пота, значит, он погружен в собственные переживания о том, что не может чего-то сделать, или боится. В принципе, после просмотра двух-трёх сериалов данные проявления мимики, жестов, вегетативной системы и прочего становятся интуитивно понятны. А это означает, что Вы присоединились к лагерю отаку:) Отаку это поклонники аниме самых разных степеней увлечённости: от самого простого просмотра до косплея, написания фанфиков и прочей атрибутики.
Термин «косплей» является сокращением от англ. «costumed play» - т.е. «костюмированная игра», даже в какой-то мере «карнавал». Отаку устраивают различные фестивали (у нас, например, известен Анифест), на которых перевоплощаются (назвать это переодеванием просто язык не поворачивается) в любимых персонажей посредством воссоздания костюмов и атрибутики. Существуют также профессиональные косплейеры, костюмы которых отличаются высоким уровнем соответствия оригиналу, богатством отделки и прочим антуражем. В нашей стране косплей только набирает обороты, чего нельзя сказать (естественно!) о родоначальнице аниме – Японии. Там для косплейеров просто рай – в специализированных магазинах продаются, скажем, уже готовые жезлы для Сейлормун или AX`овские кресты из «Trinity blood». Фанфики же являются менее затратным мероприятием – в плане материальных ресурсов, однако, времени на них придётся потратить едва ли не больше. Особенно, если у вас нет писательского таланта, а продолжить похождения любимых героев ох как хочется. Собственно, фанфики это любительские рассказы как на основе уже существующих персонажей (не только аниме, но и фильмов, и книг), так и с придумыванием своих собственных, действующих в созданном аниме-мире (или опять-таки мире книги или фильма). Подчас даже получается интереснее оригинала.
Несмотря на уже упомянутое распространение культуры аниме, для многих этот жанр предстает исключительно в виде «грудастых и большеглазых девиц с ногами от коренных зубов». С крайним «прискорбием» хотелось бы отметить, что это далеко не так. Да, в аниме есть подкатегория хентай (подробнее об этом читайте в нашей статье, посвящённой аниме-жанрам) с пресловутыми девицами, но этим дело не ограничивается - существует множество стилей рисования аниме и "большие..глаза" тут не главное. Одни лишь легкомысленные девицы тоже не скачут по экрану вдоль и поперек - есть вполне серьезные представители аниме, которые зачастую базируются на традиционных для Японии мифах, легендах и сказаниях, даже притчах! В которых подрастающему (и не только) поколению прописываются на подкорку понятия о добре и зле, дружбе и вражде, чести и бесчестии. Да, зачастую заметны разухабистые анимешки, поверхностно повествующие о перестрелках в космосе, путешествиях по фэнтезийным мирам и т.п., но есть и подлинные шедевры жанра... И мы надеемся, что Вы их распознаете и полюбите так же, как любим мы...
Первое аниме появилось в Японии аж в 1917 году. Естественно, что первоначально оно было чрезвычайно далеко от того, что мы наблюдаем сейчас. Самым первым японским анимационным фильмом считается «Новый альбом набросков» («Дэкобоко Син Гатё», 1917) Дэкотэна Симокавы. Естественно, что фильм до нашего времени не сохранился, но с другой стороны он представляет интерес только для весьма узкой прослойки любителей-энтузиастов или историков кино.
Мы не будем перечислять, через что прошла японская анимация на пути к своему существующему положению, это выходит за рамки нашей статьи по своему объему, а перенесёмся поближе к нашему времени, к моменту выхода первого аниме-сериала. Первым значительным аниме-сериалом в Японии стал «Могучий Атом» (Tetsuwan Atom, 1963 г.), естественно, он был черно-белым. Однако, самым первым являлся «Календарь в картинках студии Отоги» (1962 г.).
«Могучий Атом» выделялся на фоне прочих мультфильмов наличием мета-сюжета, т.е. мини-сюжет был в каждой серии, которые связывались между собой единой логической нитью. Именно в «Могучем Атоме» впервые выразились методы «ограниченной анимации» («limited animation»), ставшие затем канонами аниме. Это означало экономию на количестве кадров в мультипликации, зато уделение детальной проработке фона и персонажей. Естественно, это делалось не просто так, а оттого, что финансирование аниме-проектов не всегда было достаточным и приходилось экономить, на чём есть. Были разработаны приёмы, позволяющие использовать уже нарисованные моменты, стоп-кадры, включение в серии флэшбэков и т.п.
Наиболее заметным и классическим признаком аниме являются «большие глаза» - подчас непропорционально большие глаза у персонажей. Это связано с рядом моментов. Во-первых, первоначально большие «светящиеся» глаза с длинными ресницами рисовались исключительно у персонажей сёдзе-манги, поскольку на Востоке подобное считается весьма красивым. Во-вторых, глаза в японской анимации являются центральным объектом лица (в американской современной анимации, напротив, таким объектом считается рот) и означают готовность персонажа к восприятию и созерцанию. Чем уже глаза персонажа, тем ниже у него эти способности, поэтому «большие глаза» означают юность, наивность, доверчивость, открытость т.п.
Ещё следует отметить следующие особенности, непривычные для нашего зрителя: Посреди сериала герой может легко «превратиться» в плюшевого зайчика/собачку/кошечку с соответствующими атрибутами навроде ушек и хвоста. Таким образом авторы подчеркивают «детскость» персонажа и несерьезность его поведения. Когда у персонажа «стекает» вниз уголок рта, значит, он нервно усмехается и находится в стрессовом состоянии. Также в состоянии стресса персонаж находится, когда он вдруг «обесцвечивается» и на заднем плане начинают извиваться какие-то червякообразные полосы:)
Когда у персонажа появляется капелька пота, значит, он погружен в собственные переживания о том, что не может чего-то сделать, или боится. В принципе, после просмотра двух-трёх сериалов данные проявления мимики, жестов, вегетативной системы и прочего становятся интуитивно понятны. А это означает, что Вы присоединились к лагерю отаку:) Отаку это поклонники аниме самых разных степеней увлечённости: от самого простого просмотра до косплея, написания фанфиков и прочей атрибутики.
Термин «косплей» является сокращением от англ. «costumed play» - т.е. «костюмированная игра», даже в какой-то мере «карнавал». Отаку устраивают различные фестивали (у нас, например, известен Анифест), на которых перевоплощаются (назвать это переодеванием просто язык не поворачивается) в любимых персонажей посредством воссоздания костюмов и атрибутики. Существуют также профессиональные косплейеры, костюмы которых отличаются высоким уровнем соответствия оригиналу, богатством отделки и прочим антуражем. В нашей стране косплей только набирает обороты, чего нельзя сказать (естественно!) о родоначальнице аниме – Японии. Там для косплейеров просто рай – в специализированных магазинах продаются, скажем, уже готовые жезлы для Сейлормун или AX`овские кресты из «Trinity blood». Фанфики же являются менее затратным мероприятием – в плане материальных ресурсов, однако, времени на них придётся потратить едва ли не больше. Особенно, если у вас нет писательского таланта, а продолжить похождения любимых героев ох как хочется. Собственно, фанфики это любительские рассказы как на основе уже существующих персонажей (не только аниме, но и фильмов, и книг), так и с придумыванием своих собственных, действующих в созданном аниме-мире (или опять-таки мире книги или фильма). Подчас даже получается интереснее оригинала.
Теперь бы мне хотелось поговорить о форматах аниме. Они бывают такими:
- Телесериал (TV)
- OVA
- Фильм
- TV-Special
- ONA
Телесериал — аниме, состоящее из множества серий, предназначенное для показа по телевидению с определённой периодичностью (обычно одна серия в неделю). Как правило, длительность одной серии составляет 22—24 минуты, что вместе с рекламой образует стандартный блок в программе вещания — полчаса. Иногда встречаются серии по 12 минут — для показа сразу двух серий блоком. Ещё реже встречаются пяти- и трёхминутные серии.
Продолжительность сериала обычно кратна сезону, состоящему из 12-13 эпизодов (поскольку в длительность календарного сезона укладывается 12-13 недель). Наиболее распространены сериалы из 24-26 эпизодов, хотя существуют как значительно более длинные, за сотню серий, так и короткие. Последние, впрочем, встречаются реже, чем произведения из 26 эпизодов, поэтому часто под «сезоном» понимают именно полугодичные наборы серий.
OVA (Original Video Animation) (OAV, «Анимация, созданная для продажи на видео») — аниме, созданное специально для выпуска на видеоносителях. Обычно OVA представляет собой фильм или короткий сериал — от двух до шести серий, который создаётся без расчёта на показ по телевидению. Тем не менее, случается, что популярный OVA-сериал всё-таки попадает на телеэкраны. В настоящее время стандартная продолжительность одной серии OVA — 23—25 минут, практически, как и телевизионной. Ранее же выпускались часовые и более длинные OVA. OVA часто используется для проверки потенциальной аудитории сериала — многие известные произведения начинались с коротких и дешёвых, но удачно распроданных OVA, а затем заново переснимались в полноценный сериал для показа на телевидении. С другой стороны, многие популярные телесериалы обзаводятся OVA-дополнениями, но в этом случае на средствах не экономят и выпускают продукт, не уступающий по качеству телесериалу. Также в формате OVA выпускают своё творчество малоизвестные или небогатые студии.
Фильм — аниме, предназначенное для показа в кинотеатре. Как правило, это полнометражные фильмы, отличающиеся более высоким по сравнению с другими форматами качеством анимации и, соответственно, более высокими затратами на производство. Полнометражные аниме представлены как самостоятельными произведениями, так и дополнениями к популярным телесериалам. В более редких случаях после успешной демонстрации полнометражного фильма выпускается телесериал.
Special (Спешал, бонус, дополнительная серия) — иногда более длинная, иногда не связанная с базовым сюжетом телесериала история, показанная в форме отдельной серии по телевидению. Обычно дополнительные серии создаются к праздникам, сменам сезона телесериала, иногда выходят после завершения показа аниме на телевидении. Часто длительность дополнительной серии превышает стандартную и достигает 50 минут, то есть с учётом времени на рекламу составляет час эфирного времени.
Сюжет бонусных серий обычно тесно связан с сюжетом телесериала, но не обязательно прямо его продолжает. Иногда он представляет собой ответвление основного сюжета, иногда показывает сцены сериала с других точек зрения, с неожиданных сторон. Часто бонусная серия замкнута, то есть работает с сюжетом сериала, но абсолютно не меняет текущее положение вещей — такую серию можно пропустить и ничего не заметить. Обычно, однако, для понимания бонусных серий требуется знание предыстории сериала.
ONA (Original Network Animation) («Анимация, созданная для сети Интернет») — аниме, специально созданное для распространения в Интернете. Произведения, созданные как ONA, пока ещё очень редки, и обычно их продолжительность невелика.
Структура аниме-серий.
Серии большинства аниме-сериалов имеют следующую структуру:
- вступление
- начальный ролик (англ. opening, опенинг)
- «часть 1»
- заставка
- реклама
- заставка
- «часть 2»
- финальный ролик (англ. ending, эндинг)
- кадры из следующей серии.
«Часть 1» и «часть 2» — это и есть собственно аниме.
Начальный ролик, или опенинг (от англ. opening, сокр.: OP), как правило, представляет из себя анимацию, изображающую главных героев аниме. Длится опенинг, как правило, ровно полторы минуты, и сопровождается музыкой, написанной специально для этого аниме. В течение всего времени ролика демонстрируются титры — имена создателей аниме, композитора, автора оригинальной манги (если сериал снят по манге), имена сэйю, озвучивающих главных героев и другая информация, связанная с производством или сюжетом аниме. Иногда вступительный ролик также включает в себя субтитры с текстом песни на японском языке.
Финальный ролик, или эндинг (от англ. ending, сокр.: ED) — представляет из себя, в общем, то же самое, что и опенинг, только имеет существенно более скромную анимацию (часто просто набор стоп-кадров), более спокойную музыку. Титры тоже более подробны. Иногда присутствуют и субтитры финальной композиции. Если задача опенинга — настроить зрителя на восприятие сериала, сообщить ему соответствующее настроение, то эндинг должен вывести зрителя из этого состояния, что особенно актуально для сериалов с динамичным или психологичным сюжетом.
Заставка — очень короткая сцена, продолжительностью около двух секунд, обычно весёлая, служит сигналом начала и окончания рекламы. Иногда вообще отсутствует, иногда сливается с основным повествованием сериала, то есть на конец части 1 и начало части 2 накладывается некоторый текст или эффект (обычно название сериала), что и сигнализирует о конце первой части и начале второй. Такие заставки обычно бывают только у телесериалов, но могут встречаться и у OVA, куда вставляются скорее по инерции, чем по необходимости. У телесериалов, кроме того, может присутствовать короткое вступление, появляющееся перед начальным роликом и содержащее завязку сюжета серии. После эндинга часто вставляется небольшой ролик, содержащий информацию о следующей серии, и служащий для поддержания интереса к телесериалу у зрителя.
Так же нужно отметить один немаловажный факт для российского зрителя – при просмотре лицензии посередине серии рекламы не возникает, это раз, а при просмотре скачанных с сети файлов её нет вообще, это два;)
Вернёмся ещё раз к описанным в самом начале «девицам». Противников аниме тоже можно понять – зачастую отаку не знают меры в своих увлечениях и уходят от реальности самыми разными способами, а не только просмотром любимых серий. К сожалению, к издающей стороне тоже можно придраться – насилие, жестокость, эротика и секс подчас как ушат воды выливаются на голову зрителя из некоторых сериалов.
В конце концов, банально, зачастую зритель просто неадекватно воспринимает высокие голоса сейю, мимику героев и прочие приёмы аниме, из-за чего возникает раздражённость и неприязнь. А поскольку опять-таки большая часть, например, наших зрителей привыкла к тому, что мультфильмы как правило создаются для детей, то они ожидают от аниме такого же детского поведения героев, что не всегда оправдывается и опять-таки вызывает психологический дискомфорт и раздражение.
Ещё самым распространённым «камнем» в анимешный огород можно назвать низкий процент выдающихся произведений – большая часть показывающихся сериалов скроена по одному и тому же шаблону и приелась до тошноты.
И тем не менее, большую часть критики в адрес аниме можно направить в сторону любой другой ветви современной массовой культуры. Также, чтобы не разочароваться, можно попробовать подвергнуть предварительной проверке заинтересовавшего сериала, это поможет избежать разочарований. Удачного просмотра!
- Телесериал (TV)
- OVA
- Фильм
- TV-Special
- ONA
Телесериал — аниме, состоящее из множества серий, предназначенное для показа по телевидению с определённой периодичностью (обычно одна серия в неделю). Как правило, длительность одной серии составляет 22—24 минуты, что вместе с рекламой образует стандартный блок в программе вещания — полчаса. Иногда встречаются серии по 12 минут — для показа сразу двух серий блоком. Ещё реже встречаются пяти- и трёхминутные серии.
Продолжительность сериала обычно кратна сезону, состоящему из 12-13 эпизодов (поскольку в длительность календарного сезона укладывается 12-13 недель). Наиболее распространены сериалы из 24-26 эпизодов, хотя существуют как значительно более длинные, за сотню серий, так и короткие. Последние, впрочем, встречаются реже, чем произведения из 26 эпизодов, поэтому часто под «сезоном» понимают именно полугодичные наборы серий.
OVA (Original Video Animation) (OAV, «Анимация, созданная для продажи на видео») — аниме, созданное специально для выпуска на видеоносителях. Обычно OVA представляет собой фильм или короткий сериал — от двух до шести серий, который создаётся без расчёта на показ по телевидению. Тем не менее, случается, что популярный OVA-сериал всё-таки попадает на телеэкраны. В настоящее время стандартная продолжительность одной серии OVA — 23—25 минут, практически, как и телевизионной. Ранее же выпускались часовые и более длинные OVA. OVA часто используется для проверки потенциальной аудитории сериала — многие известные произведения начинались с коротких и дешёвых, но удачно распроданных OVA, а затем заново переснимались в полноценный сериал для показа на телевидении. С другой стороны, многие популярные телесериалы обзаводятся OVA-дополнениями, но в этом случае на средствах не экономят и выпускают продукт, не уступающий по качеству телесериалу. Также в формате OVA выпускают своё творчество малоизвестные или небогатые студии.
Фильм — аниме, предназначенное для показа в кинотеатре. Как правило, это полнометражные фильмы, отличающиеся более высоким по сравнению с другими форматами качеством анимации и, соответственно, более высокими затратами на производство. Полнометражные аниме представлены как самостоятельными произведениями, так и дополнениями к популярным телесериалам. В более редких случаях после успешной демонстрации полнометражного фильма выпускается телесериал.
Special (Спешал, бонус, дополнительная серия) — иногда более длинная, иногда не связанная с базовым сюжетом телесериала история, показанная в форме отдельной серии по телевидению. Обычно дополнительные серии создаются к праздникам, сменам сезона телесериала, иногда выходят после завершения показа аниме на телевидении. Часто длительность дополнительной серии превышает стандартную и достигает 50 минут, то есть с учётом времени на рекламу составляет час эфирного времени.
Сюжет бонусных серий обычно тесно связан с сюжетом телесериала, но не обязательно прямо его продолжает. Иногда он представляет собой ответвление основного сюжета, иногда показывает сцены сериала с других точек зрения, с неожиданных сторон. Часто бонусная серия замкнута, то есть работает с сюжетом сериала, но абсолютно не меняет текущее положение вещей — такую серию можно пропустить и ничего не заметить. Обычно, однако, для понимания бонусных серий требуется знание предыстории сериала.
ONA (Original Network Animation) («Анимация, созданная для сети Интернет») — аниме, специально созданное для распространения в Интернете. Произведения, созданные как ONA, пока ещё очень редки, и обычно их продолжительность невелика.
Структура аниме-серий.
Серии большинства аниме-сериалов имеют следующую структуру:
- вступление
- начальный ролик (англ. opening, опенинг)
- «часть 1»
- заставка
- реклама
- заставка
- «часть 2»
- финальный ролик (англ. ending, эндинг)
- кадры из следующей серии.
«Часть 1» и «часть 2» — это и есть собственно аниме.
Начальный ролик, или опенинг (от англ. opening, сокр.: OP), как правило, представляет из себя анимацию, изображающую главных героев аниме. Длится опенинг, как правило, ровно полторы минуты, и сопровождается музыкой, написанной специально для этого аниме. В течение всего времени ролика демонстрируются титры — имена создателей аниме, композитора, автора оригинальной манги (если сериал снят по манге), имена сэйю, озвучивающих главных героев и другая информация, связанная с производством или сюжетом аниме. Иногда вступительный ролик также включает в себя субтитры с текстом песни на японском языке.
Финальный ролик, или эндинг (от англ. ending, сокр.: ED) — представляет из себя, в общем, то же самое, что и опенинг, только имеет существенно более скромную анимацию (часто просто набор стоп-кадров), более спокойную музыку. Титры тоже более подробны. Иногда присутствуют и субтитры финальной композиции. Если задача опенинга — настроить зрителя на восприятие сериала, сообщить ему соответствующее настроение, то эндинг должен вывести зрителя из этого состояния, что особенно актуально для сериалов с динамичным или психологичным сюжетом.
Заставка — очень короткая сцена, продолжительностью около двух секунд, обычно весёлая, служит сигналом начала и окончания рекламы. Иногда вообще отсутствует, иногда сливается с основным повествованием сериала, то есть на конец части 1 и начало части 2 накладывается некоторый текст или эффект (обычно название сериала), что и сигнализирует о конце первой части и начале второй. Такие заставки обычно бывают только у телесериалов, но могут встречаться и у OVA, куда вставляются скорее по инерции, чем по необходимости. У телесериалов, кроме того, может присутствовать короткое вступление, появляющееся перед начальным роликом и содержащее завязку сюжета серии. После эндинга часто вставляется небольшой ролик, содержащий информацию о следующей серии, и служащий для поддержания интереса к телесериалу у зрителя.
Так же нужно отметить один немаловажный факт для российского зрителя – при просмотре лицензии посередине серии рекламы не возникает, это раз, а при просмотре скачанных с сети файлов её нет вообще, это два;)
Вернёмся ещё раз к описанным в самом начале «девицам». Противников аниме тоже можно понять – зачастую отаку не знают меры в своих увлечениях и уходят от реальности самыми разными способами, а не только просмотром любимых серий. К сожалению, к издающей стороне тоже можно придраться – насилие, жестокость, эротика и секс подчас как ушат воды выливаются на голову зрителя из некоторых сериалов.
В конце концов, банально, зачастую зритель просто неадекватно воспринимает высокие голоса сейю, мимику героев и прочие приёмы аниме, из-за чего возникает раздражённость и неприязнь. А поскольку опять-таки большая часть, например, наших зрителей привыкла к тому, что мультфильмы как правило создаются для детей, то они ожидают от аниме такого же детского поведения героев, что не всегда оправдывается и опять-таки вызывает психологический дискомфорт и раздражение.
Ещё самым распространённым «камнем» в анимешный огород можно назвать низкий процент выдающихся произведений – большая часть показывающихся сериалов скроена по одному и тому же шаблону и приелась до тошноты.
И тем не менее, большую часть критики в адрес аниме можно направить в сторону любой другой ветви современной массовой культуры. Также, чтобы не разочароваться, можно попробовать подвергнуть предварительной проверке заинтересовавшего сериала, это поможет избежать разочарований. Удачного просмотра!
Подписаться на:
Сообщения (Atom)